Game Muziek Connect & dubbele punt; The Next Generation - Microsoft en Sony praten over platformen en muziek

Posted on
Schrijver: Frank Hunt
Datum Van Creatie: 11 Maart 2021
Updatedatum: 14 Kunnen 2024
Anonim
Game Muziek Connect & dubbele punt; The Next Generation - Microsoft en Sony praten over platformen en muziek - Spellen
Game Muziek Connect & dubbele punt; The Next Generation - Microsoft en Sony praten over platformen en muziek - Spellen

Inhoud

Ondanks de opwarming van de oorlog tussen XBox One en PlayStation 4 opwarming, inauguraal internationaal symposium over videogamemuziek Game Muziek Connect bracht vertegenwoordigers van Microsoft en Sony samen op het podium om te praten over de rol van een platform bij het voeden van gamemuziek. Audio Directors (AD) Paul Lipson (Microsoft Studios) en Alastair Lindsay (Sony Computer Entertainment Europe) bleven praten over hun rollen als AD's van de vorige sessie, maar ook over de verantwoordelijkheden die zij hebben voor twee bedrijven die specifiek gamingtechnologie gebruiken.


Deze zich ontwikkelende technologie biedt voor hen mogelijkheden om muzikaal iets uit te drukken, zoals het verhaal in games al doet.

De standaard scoren

Omdat Sony en Microsoft beide vooraan staan ​​bij het bevorderen van de technologie van videogames, betekent dit dat er een kwaliteitsstandaard is die moet worden gehandhaafd. Zowel Lipson als Lindsay zijn de bewakers van dergelijke standaarden met betrekking tot videogamemuziek, waarbij ze rechtstreeks werken met titels die uitsluitend via hun platform worden uitgebracht.

Het kunnen componeren van hun eigen muziek van topklasse is een essentiële achtergrond voor hun rollen. Inderdaad, zowel Lipson als Lindsay werken nog steeds als componisten voor beide studio's, waarbij met name Lipson onlangs het record heeft gebroken voor de meest originele hoeveelheid muziek in een videogame, en 400 minuten unieke originele muziek componeerde en opnam voor de komende Kinect-titel, Disneyland Adventures.


Middle Eight Middle Men

Zowel actieve componisten als AD's geeft hen de nodige empathie wanneer ze optreden als tussenpersonen tussen de regisseurs van de titel die worden ontwikkeld en ingehuurde componisten. Door zelf ervaring op te doen met het componeren voor videogames, weten ze welke problemen ze kunnen verwachten en hoe ze ermee moeten omgaan. Lindsay, bijvoorbeeld, werkt met Moonbot Studios en jazzcomponist, Jim Fowler, aan de wonderbook sprookjesachtige noir-titel Diggs Nightcrawler.

Maar net zo goed met rechtstreeks werken aan titels die uitkomen op hun respectieve platforms, werken Lipson en Lindsay ook met games die later in ontwikkeling worden gebracht om hun kwaliteit te waarborgen. Lipson geeft meteen toe dat in deze gevallen, als de muziekkwaliteit niet op orde is, hij zal wegsturen om het hele spel opnieuw te scoren.

Audiodirecteur Alastair Lindsay en componist Jim Fowler op de muziek voor Diggs Nightcrawler.


Hoewel dit misschien hard lijkt en een wereld verwijderd van het ethos van de toenemende impact van indiegames, steunt Lindsay een dergelijke aanpak omdat ze zijn een groot merk. Hij is van mening dat, omdat ze al technologie duwen, er geen reden is waarom het niet ook de muziekkwaliteit zou moeten pushen, wat zulke acties helaas maar noodzakelijk maakt.

Daarom benadrukken beiden het belang om in een zeer vroeg stadium nauw samen te werken met titels om te voorkomen dat dergelijke acties worden ondernomen.

Een score voor alle tv-seizoenen

Omdat de bezorgdheid over het inbrengen van grote naam filmcomponisten al eerder door componisten was opgeworpen, maakte voorzitter, John Broomhall, de gelegenheid gebruik om de mening van deze twee AD's over het onderwerp te peilen en of ze het zouden laten gebeuren.

Omdat het longitudinale verhaal van een videospel niet veel weg heeft van dat van een tv-serie, is dit misschien wel het medium waar games binnenkort naar op zoek zijn voor muzikale inspiratie.

Lindsay is niet helemaal tegen het idee, maar zou alleen willen werken met de wil van Danny Elfman of Hans Zimmer als het daadwerkelijk waarde aan het spel toevoegt. Anders is hij tegen het krijgen van een grote naam alleen al omwille van het.

Aan de andere kant zijn zowel Lindsay als Lipson het erover eens dat het werken met tv-componisten, wat ze in sommige gevallen al doen, misschien wel de juiste weg is. Dit komt omdat ze al bedreven zijn in het uitdrukken van hetzelfde thema of dezelfde muziekstijl op verschillende manieren over een lange tijdsperiode, d.w.z. de lengte van een seizoen, of de hele run van een show. Omdat het longitudinale verhaal van een videospel niet veel weg heeft van dat van een tv-serie, is dit misschien wel het medium waar games binnenkort naar op zoek zijn voor muzikale inspiratie.