Inhoud
In Japan waren role-playing games niet zo bekend in de jaren zeventig, maar als games zoals Final Fantasy en Dragon Quest werden opgericht, Japan creëerde zijn eigen subcategorie - JRPG (ook bekend als Japanse role-playing game).
JRPG's bevatten meerdere elementen, zoals een menu geselecteerd vechtsysteem en een lineaire verkenning, waardoor spelers zich verbonden voelen en zich onderdompelen in het spel. Maar echt, het is de muziek die fans doet beroep doen op JRPG's.
Fantastische componisten, zoals de beroemde Nobuo Nematsu, hebben verschillende soorten scores gemaakt die fans zich generaties lang herinneren, waardoor ze een erfenis achterlaten in de gamemuziek. Inbegrepen in de groep zijn deze vijf geweldige componisten die prachtige muziek blijven componeren voor JRPG's.
volgendeTomoki Miyoshi
Op 16-jarige leeftijd debuteerde Miyoshi in 2011, toen hij de muziek componeerde voor SOULCALIBUR V, waardoor hij een van de jongste componisten in de gaming-industrie is. Hij werkte samen met componisten zoals Austin Wintory om prachtige - en langdurige, JRPG-soundscapes te creëren. Binnenkort zal hij voor Nobuo Uematsu samenwerken Project Phoenix, een game ontwikkeld door Creative Intelligence Arts.
Hij staat ook bekend om de RPG Ik ben Setsuna, die werd uitgebracht in 2016. De soundtrack vertrouwt uitsluitend op de piano, die een melancholische maar zoete toon geeft. Elk nummer wordt gespeeld met een elegantie die de sneeuwval in het spel complimenteert.
Shoji Meguro
Meguro begon te componeren in 1995 toen hij bij Atlus kwam werken en bijdroeg aan games zoals Openbaringen: Persona en Duivelshackers. B, maar zijn carrière ging van start toen hij een hoofdcomponist werd voor Shin Megami Tensei: Nocturne. Sindsdien is hij blijven werken als componist voor Atlus, waar hij muziek voor maakte Persona 5 en Shin Megami Tensei: Deep Strange Journey.
Deze componist concentreert zich op rockmuziek maar combineert het ook met klassiek, elektronisch en jazz om een nieuw, vrolijk en edgy geluid te creëren. Deze fusie tussen technologie en klassieke muziekgenres is uniek in zijn werk en helpt spelers te genieten van het spel en de muziek.
Motoi Sakuraba
Sakuraba begon te componeren in 1989 toen hij bij Wolf Team kwam werken (ook bekend als Namco Tales Studio). Kunstenaars als Pink Floyd, Yellow Magic Orchestra en Outer Limits beïnvloedden het geluid van Sakuraba, waardoor hij een componist werd voor JRPG's zoals Star Ocean en Valkyrie profiel serie.
Zijn muziek bestaat uit progressieve en symfonische rock, new age en jazz. Sakuraba creëert snelle en complexe beats die spelers letterlijk en figuurlijk beïnvloeden. Maar hoewel zijn dreunende geluid gespannen is, heeft het geen overmacht voor het spel. In plaats daarvan creëert het een spannende en boeiende omgeving voor spelers, vooral tijdens gevechten.
Yoko Shimomura
Fans mogen Shimomura kennen Kingdom Hearts, Final Fantasy XV, en de Mario & Luigi serie. Maar voordat ze een bekende JRPG-componist werd, werkte ze in 1988 voor Capcom en leverde ze een bijdrage aan Samurai zwaard en F1 Dream. Toen ze in 1993 verhuisde naar Square Enix, droeg ze bij aan games als Leef levend en Legende van Mana.
Hoewel ze momenteel een freelance componist is, blijft ze vooral voor komende projecten voor Square Enix werken aan nieuwe projecten Kingdom Hearts 3.
Deze componist concentreert zich meestal op de elektronische en symfonische genres, evenals de genres van industrieel, rock en pop. Haar geluid varieert van ronkende ritmes tot rustgevende melodieën door zowel klassiek als elektronisch te mixen. Haar nummers brengen de beste momenten in het spel naar boven, waardoor deze nummers onvergetelijk worden voor fans.
Yasunori Mitsuda
Naast Nobuo Nematsu is Yasunori Mitsuda bekend in de JRPG-gemeenschap met spellen zoals Valkyria Revolution, Xenogears, en Ziel offer onder zijn riem. Deze componist werkte eerst als geluidstechnicus voor Square Enix in 1992, maar toen hij dreigde te stoppen, liet Hironobu Sakaguchi, vice-president van Square Enix, hem componist worden voor Chrono Trigger. Sindsdien blijft hij muziek maken voor JRPG's tot op de dag van vandaag.
Zijn geluid bevat verschillende invloeden, zoals jazz en Celtic, maar wanneer hij liedjes componeert, benadert hij het met een minimalistische mindset. Zijn liedjes bevatten slechts een paar akkoorden, waardoor een eenvoudige en rustgevende toon ontstond. Ondanks de eenvoud blijft het spel nog steeds magisch en voegt het een sfeervol gevoel toe, terwijl het iets rustiger en melodieuzer wordt.
***
Daar heb je het! Van de melancholieke geluiden van Miyoshi tot de simplistische tonen van Mitsuda, deze vijf componisten blijven geweldige - en onvergetelijke - muziek maken voor Japanse RPG's. Hoewel deze componisten enkele van de meest eeuwige scores in de geschiedenis van JRPG hebben gemaakt, gaat hun werk nog verder in de toekomst, waardoor we kunnen zien wat ze zullen gaan componeren.
Wie zijn je favoriete JRPG-componisten? Vertel ons in de comments hieronder!