Inhoud
We hebben allemaal onze favoriete personages in de video-game-industrie - degenen die we hebben leren bewonderen en koesteren in onze gedachten. Personages zoals Solid Snake, Commander Shepard, Samus Aran en Master Chief zijn enkele van de memorabele protagonisten die het medium heeft voortgebracht. Maar die karakters tot leven brengen is geen gemakkelijke taak.
Animators, schrijvers, modelers en vele andere artiesten wijden hun tijd en vaardigheden aan het creëren van de mensen in het fictieve universum van een videogame. Maar er is nog een professional die cruciaal is in het dicteren of het publiek zal resoneren met een personage - de stemacteur.
Eind vorig jaar publiceerden we een artikel over de huidige stand van zaken in voice-games. Daarin bespraken we de kwestie van game-ontwikkelaars die vertrouwen op Troy Baker en Nolan North voor de meerderheid van de mannelijke hoofdrolspelers in de industrie.
Omdat deze twee acteurs nog steeds voor verschillende projecten worden gebruikt, staan ze voor de uitdaging hun stemmen te veranderen om te voorkomen dat twee personages hetzelfde klinken.
Stemacteren vereist jaren van oefening om de wetenschap achter de kunst onder de knie te krijgen. In de onderstaande onderwerpen zullen we een aantal van de technieken verkennen die stemacteurs gebruiken om hun stemmen voortdurend te veranderen en een groot aantal personages tot leven te brengen.
De Falsetto
Dit is een techniek die meestal wordt geassocieerd met zingen, maar acteurs gebruiken het in hun werk - zoals de stemacteur Brian Hull in de bovenstaande video opmerkt, waarin hij leert hoe hij moet klinken als Mickey Mouse:
"Alle stemmen lijken op muziek, elke stem heeft een melodie, het is belangrijk om te beseffen wat die noten zijn en hoe ze werken."
De bedoeling van de falsetto is om de toonhoogte van de stem te vergroten. In zang is dit de techniek die vaak wordt gebruikt wanneer mannelijke zangers vrouwelijke stemmen gebruiken. Maar bij acteren kan het verschillende doelen dienen.
Zo kan een acteur met een van nature diepe stem die een jong personage bespeelt, gevraagd worden om een falsetto uit te voeren, om wat toonhoogte aan zijn stem toe te voegen en meer jeugdig te klinken.
Het is echter belangrijk om op te merken dat het doen van een falsetto niet betekent dat je een volledig vrouwelijke stem maakt. Een ervaren acteur zal deze techniek weten te gebruiken om een breed scala aan tonen te bereiken, in tegenstelling tot extreem te gaan.
Een vraag blijft hangen; echter. Hoe werkt de falsetto eigenlijk?
Het Wikipedia-artikel over deze techniek luidt:
"De productie van de normale stem omvat trillingen van de hele stembanden, met de glottis eerst onderaan en vervolgens bovenaan. De productie van falsetto daarentegen vibreert alleen de ligamenteuze randen van de stemplooien terwijl ze elke vouw verlaten. lichaam relatief ontspannen. Overgang van modale stem naar falsetto vindt plaats wanneer het hoofdlichaam van elke stemband of de vocalis-spier ontspant, waardoor de cricothyroid-spieren de ligamenten kunnen strekken "
"Met ontspannende vocalis-spieren is het mogelijk dat de cricothyroïden grote longitudinale spanning op de vocale ligamenten leggen.De spanning kan worden verhoogd om de toonhoogte te verhogen, zelfs nadat de maximale lengte van de koorden is bereikt. zo dun dat er een verwaarloosbaar verticaal faseverschil is.De vocalis-spieren vallen naar de zijkanten van het strottenhoofd en de trilling vindt vrijwel geheel in de ligamenten plaats. '
Dus de falsetto stelt acteurs in staat om toonhoogte toe te voegen aan hun stemmen. Maar er is een andere techniek waarmee ze hun stem in de tegenovergestelde richting kunnen nemen.
Guttural Growler (Vocal Fry):
"Een personage dat spreekt met een diepe, krakende rasp. Deze stijl van spreken geeft het karakter een onheilspellende of plechtige toon, dus het is meestal het domein van Anti Heroes, protagonisten van Darker en Edgier werken en schurken."
In gaming is deze techniek vooral bekend voor de protagonisten van de Metal Gear franchise, Solid Snake (rechts) en Big Boss. De technische naam is "vocal fry", volgens de eerder genoemde Wikia-pagina.
Het Wikipedia-bericht voor "vocal fry" verduidelijkt de wetenschap achter deze techniek:
"Het wordt geproduceerd door een losse glottale sluiting waardoor de lucht langzaam kan doorboren met een ploffend of ratelend geluid van een zeer lage frequentie.Tijdens deze fonatie worden de arytenoïde kraakbeen in het strottenhoofd samengetrokken, waardoor de stemplooien eerder samengedrukt worden strak en betrekkelijk slap en compact, dit proces vormt een grote en onregelmatig trillende massa binnen de stemplooien die het kenmerkende lage ploffende of ratelende geluid produceert wanneer lucht door de glottensluiting stroomt. "
Deze techniek wordt vaak gebruikt in personages die bestand moeten zijn tegen pijn en / of schreeuwen, zoals te zien is in de video hieronder Metal Gear Solid, waar Solid Snake in de martelkamer spreekt.
[Waarschuwing: Spoilers voor Metal Gear Solid]
Deze techniek kan ook worden gebruikt om een personage ouder te laten klinken dan de acteur.
Beide technieken samenbrengen
Het is belangrijk op te merken dat het universum van stemactivisme bestaat uit genoeg technieken om een boek te vullen - en met dit artikel hebben we alleen de basisprincipes van twee van de meest voorkomende besproken.
Falsetto maakt het mogelijk om een hoge stem te creëren, terwijl Vocal Fry een diep geluid afgeeft. Maar om tientallen of zelfs honderden personages tot leven te laten komen, moet een acteur weten hoe hij de juiste hoeveelheid van beide technieken moet gebruiken om een breed scala aan verschillende stemmen te creëren.
Dit vereist een enorme focus van de acteur, om de stem te leveren die de ontwikkelaar wil en ook om dezelfde stem te behouden door vele uren opnemen in de stand. Stemacteur worden vereist meer toewijding en focus dan de meeste mensen zich zouden voorstellen.
Het gaat niet alleen om het spreken op een microfoon.